肖鸥鸣教授创作中

 

中国当代美术杂志12月22日北京讯（洪燕 通讯员 锴琳）在祖国大地，有2900多所高等院校；在长城南北，有万余名美术教授；在赣水江溿，有60后艺术家肖鸥鸣教授、教育家，在美术教学的路上他走过了近40 个春秋，教学与绘画构成了他生命的交响曲。他的创作风格独树一帜，将西方的油画与中国的水墨画两者融会贯通，丹青绘日月山川等自然景观，其中有的作品获得国家级、省市级不同层次的奖项。

 

 

肖鸥鸣教授作品欣赏

 

 

肖鸥鸣教授作品

 

他创新了陶艺，精美的瓷器绘出多姿多彩的国画。肖鸥鸣教授荣获江西省工艺美术家的称号。他是这2900多所 高校中的一员，他长期双肩担重任，一方面，它是艺术设计学院院长、教学与科研的主帅，他勤奋耕耘出版了5部专业书，发表了60多篇论文。他是这万余名美术教授中的佼佼者，另一方面，呕心沥血搞创作，他的作品深受广大观者的称赞，作品风格独特，享誉美术界、教育界，深受观者的喜爱。

 

 

肖鸥鸣教授作品欣赏

 

肖鸥鸣教授1983年毕业于艺术系油画专业。但他的绘画作品不拘于油画，对于国画、水粉画、水彩画，都有研究。早年的作品有连环画《红军手枪团》、《雾江帆影》等，连环画的内容是很好的爱国主义教育题材。这在今年建党一百周年，大力提倡讲革命故事，传承红色基因来看，《红军手枪团》、《雾江帆影》这作品，不得不佩服肖教授敏锐的思想，深厚的爱国主义情怀。

 

 

肖鸥鸣作品 连环画《雾江帆影》

 

 

肖鸥鸣作品 连环画《雾江帆影》

 

 

肖鸥鸣作品 连环画《雾江帆影》

 

连环画的人物是速写，每个人物画的栩栩如生，而那人物表情与人物性格，用简练的线条构成，技巧娴熟，从中可见其素描功底之深厚。上世纪80年代末已由国家出版社出版发行。更令人称赞的是肖鸥鸣教授的油画作品别具风格，陶艺作品独具魅力。

呈现观者面前的油画《破晓》，大气恢弘，极富感染力，画家用写实的手法，层次感分明的远景是将要大亮的天空，白灰色彩构成，明度高的白色占主体，恰到好处的表现了“晓”。视觉占画面中心部位的是郁郁葱葱的树木，挺拔向上，用色由浓渐淡，由实到虚。人们不难发现这幅画极具时空转换。远景与近视线巧妙的相融合，灰黑色的色调幽暗，恰到好处的与中景、远景形成完美的画面。空间透视所呈现的视觉效果让人沉浸在如梦如幻的意境美之中。

 

笔者认为：画家不只是油画的造诣深，而且对中国画的元素领略的颇深。实践了我国古典绘画理论家谢赫“六法”的“随类赋彩”、“应物象形”，终极达到了“气韵生动”。油画源于西方，国画源于中国，中西合璧，完美无瑕。

 

 

肖鸥鸣教授作品欣赏

 

油画《疾风》，这幅画的绘画风格与《破晓》不同，《破晓》是画家运用了写实主义的手法，而这幅油画较为抽象，画家虚拟的空间呈现出的是种意向美，由远及近的冷暖色调、虚实变化的空间感，留给观者无限的想象空间。你可以想象疾风呼啸而来；你也可以想象疾风把物体顷刻间重塑形体；你还可想象大自然的魔力，是人无法抗拒的；你还可以想象《疾风》是陕北高原特有的自然风貌；你还可以想象大自然中的风是鬼斧神工；你还可以想象……。而这些艺术效果，是画家对光线的运用和色彩的运用，呈现了充满诗意的视觉感受。如同唐代诗人王维的画，“诗中有画，画中有诗”。

 

 

肖鸥鸣教授作品欣赏

 

《疾风》的诞生是画家肖鸥鸣艺术创作的成熟期，使人感到静止的画是在动态中，似乎有生命力，有语言，似乎在述说着百年的变化，千年的沧桑。如泣如诉，如歌如舞。这种艺术效果与画家肖鸥鸣在艺术的道路上不断的探索分不开的。他的另一组作品，同样展现了作品的艺术魅力。

 

 

肖鸥鸣教授作品欣赏

 

肖鸥鸣作品，技法自然，画家似乎追求视觉的感受，画面具有意向的美、朦胧的美、诗意的美。这种艺术表示方式构成了艺术家肖鸥鸣教授的独特的绘画风格。画中运用了冷暖色彩，各种颜色互相对应，又互相交织，把画面渲染的明快、淡雅，画面的云彩设色尤为讲究，有接近于透明的白云透明和不透明的，有银灰、蓝灰不同色泽的云层，仿佛它们都在流动着。

 

云彩的变化厚、薄、轻、重的质感、形象，光线的运用等，让人不得不佩服画家的细腻笔法。每幅《无题》画都清新、自然，不拘一格的多姿百态。这组无题画彰显出画家在风景画上不同凡响的绘画技能，足以见画家的绘画风格卓越不俗、独树一帜。

 

 

肖鸥鸣教授作品欣赏

 

艺术家肖鸥鸣在陶艺领域颇有建树，荣获江西省陶瓷艺术家称号，他勇于探索，他的艺术道路是宽广的。他的陶瓷绘画深受观者的喜爱，他在教学之余，饱含创作激情，呕心沥血，妙手丹青绘陶艺。从这些作品中，可见画家的心态是温和阳光，积极向上。他把美丽奉献给人间，那精美的瓷盘是画家才艺的载体。我们可以想到，月朦胧，鸟朦胧；我们可以想到，祖国秀丽的山川；我们可以想到，高耸入云奇峻的险峰。

 

 

肖鸥鸣教授作品欣赏

 

其装饰图案均为国画。以作品图7为例：国画中的花鸟画。从构图上讲，画面呈三角形构图，是典型的国画构图特征，构图简洁，又有韵味；线条简练且虚实结合，有断有连，但不失整体感，可谓是“偶尔不连，血脉相连。”，体现出我国传统绘画的魅力之一，即：“灵活”。整幅作品给人一种静谧祥和的意境和美感，同时，“静”中包含着“动”，画家画出了鸟的动势，动中有静，静中有动，动静结合。图8的陶艺作品是国画中的山水画，画家用“三远法”构图，有远景、中景、近景，透视原理运用得当。作品属于没骨写意，用色块绘出山形，有朦胧之感，从而产生出神秘的色彩。可见肖鸥鸣教授的这些作品堪称陶艺一绝。

 

 

肖鸥鸣教授

 

艺术家肖鸥鸣教授的佳作还有好多，笔者只是赏析了如上部分，期待着艺术家肖鸥鸣教授诞生新的佳作，会有更多的受众体。

 

（编辑：艺委会）